最近の土曜日の午後、リベイラ・ダス・ナウスの広い遊歩道はリスボン人で溢れかえった。ウォーターフロントパークの一端では、スーパーボックビールと揚げたコロッケを販売するキオスクが活況を呈していた。テージョ川に隣接する段状の石灰岩の「ビーチ」にカップルが座り、ジョギングをする人たちが犬のあとを引いて水上の歩道を歩いていた。巨大な石のベンチの上にはワイヤーの彫刻がそびえ立ち、奇妙なプラスチックのプランターからは茎のような木が生えていました。川に向かって張られた手入れの行き届いた芝生の上には、タオルや毛布が日光浴をする人々のモザイクを形成していた。その後ろには、まばゆいばかりの白い家々やテラコッタの屋根が丘の斜面に連なって並んでいた。
その夜遅く、さらに内陸では、おしゃれな服装をした群衆がヴァイオリンコンサートのためにタリア劇場に列を作り、青白い新古典主義の入り口を守る4つのスフィンクスを通り過ぎたリスボン石灰岩。劇場はその向こうにそびえ立ち、地面には黒い鏡張りのガラスで包まれた黄褐色のコンクリートの箱があった。内部では、講堂自体が古い構造物の廃墟で覆われていました。不規則に崩れたレンガのアーチがステージと観客を囲んでおり、まるで補強コンクリートで固定された王冠のようでした。
5年前には、そんなものは存在しませんでした。タリア劇場の柱は、1843 年に開設され、20 年後に火災で建物が焼失した後、朽ち果てたまま放置されていたファロボ伯爵の私設オペラ劇場の生い茂った外郭に面していました。川沿いの岩だらけの海岸線にはゴミが散乱していた。このような腐敗と廃墟の光景は、決して珍しいことではありません。市議会は、リスボンの建物のうち 12,000 棟 (約 20%) がさまざまな段階で朽ち果てたままになっていると推定しています。
そう長くは続かないようだ。今後数年間で、この都市には主要な芸術、建築、技術博物館、修復され景観が整えられた数十の公共広場、いくつかの高層ビル、広大な新しいクルーズターミナル、そして数え切れないほどの追加の店舗、スタジオ、文化スペースが建設されるでしょう。
2008 年の世界経済危機により、ポルトガルの大学卒業生の失業率は 40% 近くに達しました。リスボンの急成長するアートと建築シーン、そして当時ヨーロッパの次のデザインハブとしてもてはやされていた都市にとって、壊滅的な打撃となる可能性がありました。しかし、危機を受けて立ち上げられ、地元の人材を維持し、力を与えることを目的とした取り組みが実を結び始めている。一時は滞っていた建築プロジェクトや改修工事も完了に近づいています。地元企業は創意に富んだ精力的な結果で期待を覆しています。予告されていたリスボンのブームは予想とは違った結果になったかもしれないが、それでもブームであることに変わりはない。
Calouste Gulbenkian Foundation のために作られたパビリオンにいる、建築およびデザイン会社 Subvert Studio の学際的なチーム。
マシュー・サルヴェイン「私たちは伝統的なポルトガル建築の視覚的な決まり文句を打ち破ることに興味を持っています」とディオゴ・ロペスは2014年に私に語った。温かく思慮深いこのリスボン生まれの建築家は、タリア劇場の修復に携わった2つの会社のうちの1つ、バルバス・ロペス・アルキテクトスのパートナーだった。 。彼は今年のリスボン建築トリエンナーレのチーフ・キュレーターに任命されたが、最近ガンのため43歳で亡くなった。 「ポルトガルの建築は、職人技と重厚な素材に頼った、意図的に簡素な『白い建築』として漫画的に表現できます」とロペス氏は言う。彼は、これらの特性が持続するのは、その固有の品質、実用性、使いやすさによるものであると考えました。したがって、ロペスのイノベーションへの処方箋は、歴史的な参考資料と、物質的な実験、型破りな思考、粘り強さ、そして実用主義を組み合わせることでした。彼は、伝統的な建物のファサードを変えるだけには興味がありませんでした。 「私たちはこの都市を建設し、軽い介入だけでなくあらゆる規模で都市に介入する権利と必要性を取り戻さなければなりませんでした」と彼は述べた。そしてロペスは一人ではなかった。過去 10 年間、地元の建築家と数名の外国人からなる緩やかな集団が、この古代都市を未来に向けて推進してきました。
現在、スカイラインには大聖堂の尖塔と同じ数のクレーンがあるようです。開発の多くは、リスボンのダウンタウンにあるテージョ川のウォーターフロントと、文化の中心地となっているベレン郊外の 2 つのエリアに焦点を当てています。これらの新たな建造物の多くは、ポルトガル語を巧妙に引用していますが、どれも伝統的であったり、意図的に単純なものではありません。
すでにその 1 つが到着しています。国立馬車博物館昨年ベレンにオープンしたこの建物は、プリツカー賞を受賞したブラジルの建築家パウロ・メンデス・ダ・ロシャによって設計されました。巨大な白い箱の中に設置された 2 つのギャラリーは、厚いコンクリートの柱とガラスとスチールの立方体の上に置かれています。ダ・ローシャの簡素な建築は、何世紀にもわたる美術館の内容、つまり天使や天使が描かれたベルベットと絹の馬車、そのバロック様式の線が窓の細い切れ込みに映える、というものとは生意気な対照をなしている。最近リスボンで盛り上がっているものの多くと同様に、この博物館は古いポルトガルを 21 世紀に積極的に投げかけています。
道路の向こうでは、最後の仕上げが加えられています。美術館、建築、テクノロジーの博物館(MAAT) は、ポルトガルの電力会社 EDP が資金提供し、英国人建築家アマンダ レベテの事務所 AL_A が設計した近々オープンする文化センターです。レヴェテは、博物館をきらめく魚のようなセラミックの鱗で覆い、リスボンの多くの建物を覆うタイルを巧みに参照し、隣にある巨大なレンガ造りの前世紀初頭の発電所を視覚的に修正しました。低くて曲線的な MAAT のフォルムは、クジラの背中、または川岸から現れる特に官能的な蛇を思い出させます。
リスボンの丘の上にあるシネル デ コルド宮殿も、同様に古いものと新しいものが見事に融合しています。 2 倍の高さの天井、大階段、色あせた壁画を備えた 18 世紀の宮殿は、2006 年に放棄されるまで小学校として使われていました。6 年後、市はそれをリスボン建築トリエンナーレに貸し出し、リスボン建築トリエンナーレとの協力により開催されました。地元のデザイン会社と協力して、建築雑誌、デザイン集団、その他 5 つの新興企業にオフィスを提供するためにスペースを改装中です。改装の第2段階では、10月に開催される今年のトリエンナーレに間に合うようにレストランと書店が設置される予定だ。
経済危機からわずか数年後にこのようなことが起こっていることはおそらく驚くべきことであり、今日リスボンに波及している建築エネルギーの多くは、驚くほど進歩的でデザインに精通した市議会のおかげであると考えられます。建築家マヌエル・サルガドは、ヴィットリオ・グレゴッティとともにこの建物を考案しました。ベレン文化センター、ポルトガルの貴重な機関の1つであり、約9年間副市長および都市計画部長を務めてきました。彼のリーダーシップの下、市は建物の改修に対する減税を導入し、地域密着型の設計プロジェクトを後援し、中小企業向けのリース補助金を提供してきました。これらの政策やその他の政策は、失業した若い建築家やデザイナーが仕事を求めてブラジルや北欧、ドバイなどに逃亡するのを防ぐことも目的としていました。実際、大手企業が縮小しても、若い企業は餌に乗って街に残りました。
コンセプチュアル アーティストのレオネル モウラは、コメルシオ広場の座席としても機能するこれらのプランターをデザインしました。
マシュー・サルヴェイントリエンナーレの副館長マヌエル・エンリケス氏によると、新世代は建築と芸術、建築と食、建築と権利擁護、建築とパフォーマンスといった分野の創造的な統合に対してよりオープンだという。 「現場に出て、自分が訓練された分野に仕事がないとき、人は適応するのです」と彼は私に言いました。 「文脈によって、異なる主題間のつながりを作る必要があります。」現在、リスボンはコラボレーションと他家受粉で花開いています。地元の建築会社アルテリアは、市内で最も貧しいながらも最も歴史のある地区の一つであるモウラリアの活動家グループと協力し、老朽化した建物の改修と修復を行った。その結果として誕生した文化空間、ムラディアは、すべて磨かれたコンクリートと明るい青色のペンキで構成されており、十代の若者向けの無料 DJ クラスを開催し、ワインを求めて近所の若いアーティストを集め、屋外の広場で土曜日の夜にコンサートを開催します。一方、エンジニアとデザイナーのチームは、リスボンで食品廃棄物を大幅に削減する協同組合 Fruta Feia を設立しました。そしてお店は長屋と孫たちは、祖父から事業を引き継いだ 4 人の兄弟によって経営されており、取り壊された建物や消滅したメーカーのビンテージ タイルで構成されたデザイン製品のラインを提供しています。
ベレンの美術館の上流では、不況による中断を経て、リスボンのダウンタウンのウォーターフロントで野心的なプロジェクトが再び前進している。受賞歴のある地元企業アイレス・マテウスによる 2 つの複合用途タワーが昨年オープンし、新しいクルーズ ターミナルと周囲の公園の工事が続いています。昨年、市主催のコンペでは、優勝者がリスボン周辺の 31 の広場の改修を担当することになりました。そして、草の根であれスター建築家主導であれ、設計プロジェクトの目まぐるしいリストが続きます。象徴的なサン・ジョルジェ城までの新しい歩道も整備され、丘の上の城に初めて車椅子でアクセスできるようになりました。
それでもなお、その変化は十分に測定されており、リスボンは依然としてリスボンそのもののように見えます。現在の建築家は世俗的で現代的で創意に富んでいますが、ポルトガルの職人技、素材、歴史はすべて彼らのプロジェクトの中心であり続けています。 Cortico & Netos のような製品ラインは、伝統的な素材を再文脈化したものです。新しい建物は古いものにうなずきます。
「私たちには、海外で学び、海外で働いてきた世代の建築家がいます、そうです」とエンリケス氏は語った。 「しかし、私たちは今でもポルトガルの伝統的な素材や技術をたくさん使用しており、それらを本当にうまく使っています。」
ピッチフォークの友人たちが、市内のビーチ行きの電車にインスピレーションを得たプレイリストを厳選しました。優しいビーチに優しいポップが満載です。
