アゾレス諸島の遠隔地では、固有の音が島の過去と未来の架け橋となっている

これはの一部ですグローバルサウンド、2024 年のつながりを築く音楽トレンドにスポットライトを当てたストーリーのコレクション。

の最初のエピソードでは、潮の変わり目、2023年のNetflixシリーズは、その20年前にアゾレス諸島の労働者階級が住むラボ・デ・ペイシェ地区を舞台に、若者がビデオレンタル店でDVDを熟読している。 「新しい映画はありますか？」彼は店員に尋ねます。 「新しいリリースは何週間も変わっていません。」

彼女は彼をにらみつけながら、「この神に見捨てられた場所で、いつ何か新しいことが起こるの？」と言いました。

海岸沖約 900 マイルの大西洋からそびえ立つポルトガル、アゾレス諸島で最も孤立した場所の一つですヨーロッパ。火山によって形成され、嵐に見舞われ、広大な距離によって条件付けられたこの諸島には、欧州連合の最西端に加えて、最も貧しいコミュニティのいくつかも含まれています。農業と漁業は島の経済の原動力であり、島を離れたいという衝動が深く根付いているため、ディアスポラが全島に広がっている。米国、カナダ、ブラジル、そしてその先は6倍の大きさと推定される島の人口に比べれば、わずか 244,000 人です (そして着実に減少しています)。しかし、時には孤独が創造性にとって最良の坩堝となることもあります。今日、地元の音楽シーンは新しい世界を開拓すると同時に古代の伝統を救出しており、その過程でアゾレス人が苦しんできたあらゆる苦難にもかかわらず、誇るべきものがたくさんあることを証明している。

この動きの中心にいるのは、震えに基づいた年に一度のお祭りです。セントマイケル、アゾレス諸島の9つの島の中で最も人口が多い。 2013 年以来、フォーク シンガー、ラッパー、マーチング バンドなど、ジャンルを超えて地元のミュージシャンと世界中の最先端のアーティストが結集してきました。シカゴ ジャズの博学者エンジェルバット ダウィッド、カタルーニャのシンガーソングライターマリーナ・ハーロップ、トゥアレグ族のギターヒーロームドゥ・モクター、モントリオールの有力サックス奏者コリン・ステットソン、オランダ系トルコ人のサイケロッカーゴールデンデー。

このフェスティバルは、ルイス・バンレゼス・キタス氏の発案によるものです。ポルト2007 年にローラーホッケーをするために初めてサンミゲルに来ました。彼は島が大好きになり、そのまま滞在しました。それでも、彼は故郷の文化的ダイナミズムを懐かしんでいた。 2008 年の金融危機の余波で、人口約 48,000 人の都市であるこの群島の首都について、「ポンタ デルガーダは完全に閑散としていた」と彼は言います。 2012 年後半、彼は流行のポルト レーベルのメンバーに加わる計画を立て始めました。ラバーズ＆ロリーポップス、インプリントの創設者であるララネジェイラとホアキン・デュランス、そしてサンミゲル島で育ち、15歳で島から逃れたリスボンを拠点とするキュレーター、芸術監督、俳優であるアントニオ・ペドロ・ロペスという数人の協力者と協力して活動している。 「コミュニティにはフェスティバルに来るお金がない。コミュニティにフェスティバルを届けよう」とキタスさんは考えたことを思い出します。 「私たちは、Tremor が多くのことの解決策になる可能性があることに気づきました。」

キタスが思いついた名前「トレマー」（ポルトガル語で「地震」を意味する）は、島々の地震の不安定性だけでなく、サンミゲル島を活気づけたいという主催者の願いも反映している。 「最初は本当に無邪気だった」とキタスは認める。 「私はアゾレス諸島でクールな新しいバンドを集めたかっただけです。アゾレス諸島でよく聞くような種類のバンドです。ベルリン」

これほど珍しい会場のコレクションを誇るフェスティバルはほとんどありません。コンサートはパイナップルの温室、製茶工場、さらには地熱浴場で開催され、800 人の参加者が硫黄の黄色い水に浸かりました。聞きながらバスクのシンガーソングライターの幻想的なエレクトロポップに合わせてディッシュグリーン。 「美しい場所に行くのは簡単すぎます」とキタスは言います。島々のインスタ映えする風景を考えると、彼の言うことは一理ある：紺碧クレーター湖、エメラルド色の牧草地、洞窟それは冥界への通路を示唆しています。 「ユニークな場所に行くほうがカッコいい。」

ある年、フェスティバルは飛行機をチャーターし、50人の無防備なフェスティバル参加者を近くのサンタマリア島まで運び、12時間の音楽と文化の交流を行った。 「私たちは驚きを持って遊んでおり、どこに行くのか、何を見るのかも分からない場所に人々を連れて行きます」と、最近共同経営者として3年間の休暇を取ったロペスは言うこのフェスティバルは、アゾレス諸島が「欧州文化首都（最終的に栄誉はポルトガルのエヴォラ市に贈られましたが、ポンタ・デルガダは2026年にポルトガル文化首都になります。） 」 ロペス氏は Tremor のプログラミングについて次のように述べています。最も特徴的なイベントのいくつかは、滝の隣や息をのむような湖畔など、自然の中で行われます。

Tremor Todo-o-Terreno プロジェクトでは、訪問アーティストに地元のヘッドフォン サウンドトラックを作曲してもらいます。ハイキングコース;その取り組みは次のように発展しましたテラ・インコグニータ、地図ベースのトレイルのライブラリーと付属のスマートフォン アプリは、ノルウェーのサックス奏者などの作曲家によるオーダーメイドのサウンドトラックと組み合わせられています。ベンディク・ギスケ。

「面白いことに、私たちが招待したアーティストが島に到着し、初めてトレイルを訪れるとき、彼らはいつも『これには音楽は必要ない』と言います」とテラ・インコグニタの監督、マルシオ・ラランジェイラは言う。 「彼らは『この素晴らしいサウンドに何を加えようか?』という感じです。」

「トレマーのヘッドライナーは常に島です」とキタスは付け加えた。

このような美しい環境にもかかわらず、トレマーの主催者は、オーバーツーリズムの脅威を阻止する上で自分たちが果たす役割を認識しています。 「私たちは外国人のためだけのフェスティバルにはなりたくないのです」とデュランス氏は言う。 「地元の視聴者に私たちがやっていることとつながってもらうことが重要です。」 （出席率は約40％が地元住民。）トレマーは、アゾレス諸島に深く根付いているフィルハーモニック・グループ（通常、宗教的な祭典、結婚式、市民イベントで演奏するマーチング・バンドや打楽器アンサンブル）の一部を、型破りな公演に参加するよう呼び掛けた。そのようなパーカッション グループの 1 つである Bora Lá Tocar は、本土の実験ミュージシャンである Henrique Apolinário および João Pais Filipe と協力して、地熱湖である Lagoa das Furnas の Terra Incógnita サウンドトラックを作成しました。そして騒がしいカタルーニャ語デュオ、ザ！華やかな衣装を着てカラフルな街頭行列でカスタネットを演奏する農民や漁師のグループ、デスペンサス・デ・ラボ・デ・ペイシェとチームを組みました。

「この場所で作られたイメージは非常に不公平です」とロペスは、Netflix シリーズで描かれた不運なコミュニティについて語ります。それでも、島民は長い間本土の人々から見下されているという感覚があり、ポルトガルの他の地域からの貧困や社会的排除と相まって、コミュニティとしての自尊心の低下につながる可能性がある。したがって、彼らの伝統を祝うことは必要な修正です。 「それは彼らに誇りの感覚をもたらし、『いいえ、私たちがやっていることはクールだ』と伝えます。私たちは貧しく惨めで汚名を着せられているだけではありません。地元のアマチュアミュージシャンとフェスティバルの国際的な層を結びつけることが、まさにそれだとロペスは言う。震え――震え、振動だけでなく、異なる世界、異なる習慣が交わる可能性も。

ソニックユースのサーストン・ムーアその震える気持ちをよく知っています。彼は最初に芸術滞在のためにアゾレス諸島を訪れ、非常にインスピレーションを受けて「Rabo de Peixe」という詩を書きました。 「世界の他の国々が彼らの愚かな戦争挑発に対処している間、自分は野生の自然の安全な空間にいると本当に感じます」と彼は語り、この諸島は「地球の回復を可能にする私たちの責任を熟考するのに素晴らしい場所です」と述べた。

トレマーの 10 年にわたる活動は、アゾレス諸島の注目すべきアーティストのリストを育てるのに役立っており、その多くはリピーターです。 O Experimentar Na M'Incomoda という別名で、ペドロ・ルーカスはアゾレス諸島のオーラル・ヒストリーを実験的な電子音楽にフィルタリングすることから始め、その後 3 枚のアルバムをレコーディングしました。ホセ・メデイロス（別名ゼカ）は、70代のシンガーソングライター兼映画監督（その砂利声のため、アゾレス諸島のトム・ウェイツとしても知られる）であり、初めてアゾレス諸島の経験を幅広いポルトガル国民に向けて明らかにした。今日は、PS ルーカス、彼はナショナルの流れでエレガントで文学的なインディーロックを作ります。そしてサンミゲル島PMDS、ペドロ・ソウザとフィリペ・カエターノのデュオが新しいアルバムをレコーディングしました。視点のための音楽、サンミゲル島の屋外ロケーションで、Terra Incógnita を刺激するのと同じ音と風景の融合を利用します。それでも、この諸島の文化的復興にも関わらず、地元のシーンに関しては「ギグは難しく、資源も不足している」と彼らは警告する。

アゾレス諸島の過去、現在、未来の橋渡しができるアーティストがいるとすれば、それはロメウ・バイロス、ポンタ・デルガダの路上で大道芸を始めたシンガーソングライターで、最終的にはポルトガルの予選であるフェスティバル・ダ・カンカン2021に出場することになる。ユーロビジョン。彼は優勝しなかったが、そのパフォーマンスで注目を集めた潮の変わり目』のプロデューサーらは、マサチューセッツ州のアゾレス系移民コミュニティで育ち、島々のフォークヒーローとなった象徴的なポルトガル系アメリカ人ラッパー、サンドロ・G役に彼をキャスティングした。

バイロスのデビューアルバム、ルメ・ダス・フルナスこの秋リリースされる『』は、サンドロ・Gの音楽とは別世界だ。バイロスは、アゾレス諸島の伝統の中心となるギターに似た楽器、ヴィオラ・ダ・テラを演奏します。 (一般的な考えによれば、楽器の本体に刻まれた 2 つのハートは島の移住の歴史を表しています。1 つのハートはより良い生活を求めて冒険に出た人々のためのものであり、もう 1 つは島に残った人々のためのものです。)このアルバムには伝統的な曲とオリジナル曲が混在していますが、それらはすべてバイロスと祖父母の世代の島民との会話から引き出された島の民間伝承に基づいています。 「ほとんどの人はアゾレス諸島の民族音楽を知りません」と彼は言います。 「私の目標の 1 つは、それにひねりを加えて、再びクールにすることです。」粗暴なイメージを持つバイロス氏は、アゾレス諸島のペソ・プルマとして見られることを望んでいる、と彼は言う。

ラファエル・カルヴァーリョ音楽家であり教育者であり、ヴィオラ・ダ・テッラの最も著名な大使でもある彼は、「ポルトガルでよく使われる言葉がある。『伝統は進化しなければ、伝統は死ぬだろう。』」と言う。彼自身のアルバムはフォークのレパートリーや楽器の可能性を探求したオリジナルに焦点を当てていますが、アコースティックとエレクトロニックのハイブリッドデュオや現代音楽アンサンブルでも演奏しています。 「しかし、私たちは自分たちのルーツを忘れることはできません」と彼は強調する。 「私がプレーするとき、私は先祖を代表しているのです。私は私の前に来たすべての人を代表しています。」

バイロスの場合、それは祖父母の民族音楽を継承することだけを意味するわけではない。彼はまた、サンドロ G の 2000 年代初頭のアンセムのアコースティック バージョンを録音しました。泣かないよ」（「泣きたくない」）。ビデオでは、ヴィオラ・ダ・テラを抱きかかえるバイロスの画像が、実際の近隣住民をフィーチャーしたラボ・デ・ペイシェで撮影されたシーンとクロスカットされている。

サンドロ G がアゾレス人にとってこれほど魅力的な人物である理由の 1 つは、彼の二重のアイデンティティであり、それをバイロスはよく理解しています。彼の母親はカナダで生まれ、彼女自身の両親も島から移住し、最終的にサンミゲルに戻り、そこでバイロスが生まれました。 「これまでの人生を通じて、自分が何者であるかを理解するのは困難でした」と彼は言います。つまり、彼がヴィオラ・ダ・テラを手に取り、自分の声を見つけるまでは。 「どうやらそれは私の足元にあったようです。」

タップインする方法

アゾレス諸島の音楽を体験する最良の方法は、参加することです。震え、次回は 2025 年 4 月 8 日から 12 日まで開催されます。 マルチメディア アート フェスティバルウォーク＆トーク常設ギャラリーも 2025 年に復活します。欠員どちらも列島とディアスポラに関連した現代アートを特集しており、通年開館しています。現代美術センターであるラボ・デ・ペイシェを含む自治体、リベイラ・グランデにある諸島幅広い展示、講演、コンサートが開催されます。歴史ある建物内にあるコロシアム ミカレンセ劇場、ラバジャズクラブには、ヴィオラ・ダ・テッラの名手ラファエル・カルヴァーリョのグループなど、ジャズ、ブルース、ポルトガルのファド、アゾレス諸島の民族音楽を演奏するアーティストが出演します。トリオ・オリジンズ。 7月にはファイアル島でイベントが開催されます。ワンダーフェスティバル、その水上ステージや波止場でのイベントは、島の海洋の歴史に敬意を表しています。アゾレス諸島の民俗伝統が生き生きと表現されている様子を知るには、この島に数多くある島のどれよりも最適な場所はありません。宗教的なお祝い、街頭の行列、音楽、照明、見本市、食べ物が集まります。どの島にも独自の配列があります祭りと伝統、ほぼ無限の選択肢が可能になります。