これはの一部ですグローバルサウンド、2024 年のつながりを築く音楽トレンドにスポットを当てたストーリーのコレクション。
日曜の夜9時45分、満員のグリニッジ・ヴィレッジのル・ポワソン・ルージュの講堂はザムロックのサウンドで満たされている。ボーカルはジャガリ・チャンダという芸名で活動する72歳のエマニュエル・チャンダで、カリスマ的で最後の生き残りのオリジナル・メンバーである。魔女、かつては最も人気のあるバンドの一つでした。ザンビア。彼は、チテンゲ(アフリカのワックスプリント生地)で作られたおそろいのチョッキとパンツ、黄色のTシャツ、フロッピーハット、そしてザンビアの国旗の色である赤、緑、オレンジ、黒をあしらったブレスレットを着ています。彼のルックスはサウンドと同じくらい印象的です。
そのサウンドはザムロック、またはザンビアン ロックです。このジャンルは 1970 年代に生まれ、ジェームス ブラウン、ジミ ヘンドリックス、レッド ツェッペリンなどのアメリカのロック パフォーマーに影響を受け、ムジオ トゥーニャ、アマナズ、ファイブ レボリューションズ、そしてもちろん、魔女(名前は「We Intend to Cause Havoc」の略です)。サイケデリック ロックとカリンドゥラなどの伝統的なザンビア音楽を組み合わせたもので、ザンビアのさまざまな現地言語で演奏されることが多く、リード ギター 2 本、ドラム、ベース ギター、パーカッションが使用され、アップテンポのリズムにクレッシェンドしていきます。
「イントロダクション」(1972年)や「イン・ザ・パスト」(1974年)などの初期のヒット曲は、どちらも私がチャンダに会った夜にチャンダが演奏したもので、ウィッチの名声を急速に高めた。しかし、1980年代以降、バンドは休止状態に陥った。エイズの流行により主要メンバーの命が奪われ、ザンビアでは経済が壊滅的打撃を受けたため、教師や鉱山労働者になったチャンダを含め、多くのミュージシャンが代わりの仕事を探すことになった。さらに、ザンビア国民の音楽の好みは、1991 年にカウンダ大統領が失脚してから進化しました。同大統領は、ザンビアのラジオ局で流れる音楽の 95% をザンビアで制作することを義務付ける政策をとりました。
しかし、10 年ほど前、このバンドに対する新たな関心が浮上しました。2011 年には Now and Again Records からアナログ盤が再発されました。カビンダ・レンバによる2013年のドキュメンタリー『リッキーとジャガリ:ザムロックの生き残りそして2021年にはジオ・カルロッタによるもう一つの作品。そして2023年、ついにウィッチは次のタイトルの新しいアルバムをリリースしました。キャンプ、同名のリードシングルをフィーチャーしています。 2024 年に早送りすると、ポワソン ルージュの群衆の歓声が何かあるとすれば、ザムロックは復活を経験しています。 「ザンビアでは、(音楽は)失敗のためのキャリアだと考えられています」とチャンダはステージから叫ぶ。 「しかしアメリカでは逆です。」
子供の頃、ここアメリカでもドイツでも、父のザムロックのレコードを聴いて育ちました。エチオピア—30年以上経った今、ザンビアでもザムロックが同様の復活を遂げているかどうか知りたいと思っていました。音楽業界の人脈を持って、私は首都ルサカへ飛びました。
私が最初に訪れたのは、ルサカのオリンピア郊外にあるラジオ カフェ スタジオです。この地区はレンガ造りの家が並ぶ歴史ある地区です。ここは、マッキー 2、ポンピ、アベル チュング ムスカなど、ザンビアで最も人気のあるアーティストがレコーディングを行った場所です。もちろん、グラミー賞にノミネートされたアーティストでザンビアのラッパー、サンパ テンボもレコーディングを行っています。サンパ大王、ザムロックにインスピレーションを得た2002年のアルバムをレコーディングした人、上と同様、下も同様です。彼女のプロデューサーに近づきに来ましたマグ 44、またはマグナス・マンドは、アルバムについてサンパとサンパが移住する前の2019年から話し合っていたことを共有している。オーストラリア2020年にザンビアに行き、レコーディングプロセスが始まったのはその時でした。 「彼女は私に、彼女が演奏したいと思っていたザムロックのサウンドをいくつか送ってくれて、このジャンルに新鮮な解釈を加えてくれました」と彼は言います。 「彼女はザムロックにモダンなヒップホップ要素を加えてハイブリッドバージョンを作りたかったのです。」
「決して忘れないでください、「アルバムの中で最も人気のあるシングルの一つで、ザムロック、そしてより具体的には別のトラックでフィーチャーされているチャンダへの賛歌です。」生きてもいいですか」この曲に対するチャンダの貢献は、一連の伝統的なザンビアの聖歌であり、Mag 44 によれば、この要素がザムロックにザンビア独特のアイデンティティを与えているという。 「ビートカウントもあります」と彼は言う。 「ザムロックでは3/4か6/8のどちらかで、そこにリードギターを加えます。」
ダンカン・ソダラの創設者タイムマシンザンビアルサカ州ミモザのレコードとコミックの小売会社、もこれに同意する。 「伝統的なチャントと歌詞は、ザムロックが始まった当時のアーティストの暮らしぶりを表しています」と、ザンビアの音楽業界でアーティストマネージャー兼ヒップホップアーティストとして20年以上働いてきたソダラは言う。 2016 年に Time Machine を設立して以来、彼は Zamrock レコードの売上が着実に増加するのを見てきました。 「クライアントからのリクエストが最も多いのは The Witch のアルバムで、次に Rikki Ililonga と 5 Revolutions が続きます」と彼は言います。彼は、新しい世代のリスナーを引き込む方法としてソーシャル メディアを使用することを好みます。 「インスタグラムでは、ザムロックのオリジナルアルバムについて、ハッシュタグ#Zamrockを付けて投稿することがあります。そのため、人々はそのジャンルとそのジャンルにアクセスする方法について質問するようになります。」
でザムロック博物館によるプロジェクト。ワンアーツアイベックス・ヒルの静かな郊外にある(学際的な制作と芸術のスペース)私は、創設者の一人であるジュリア・タオンガ・カセカと会いました。彼女はこのスペースを「ザムロック音楽を復活させ、称賛する」ことを目的とした生きた博物館だと説明し、ザンビアやその他のアフリカ音楽に関する本でいっぱいの図書館、ザムロックのレコード、写真、帽子、レコードが詰まったレコードブースを見せてくれました。その他の思い出の品。彼女によると、後者は、18歳から35歳の女性が5日間の滞在でDJスキルを向上させる博物館の取り組みであるラックレス・カジを通じて訓練を受けた30人の女性DJに特に人気があったという。 。プロジェクトの主な焦点は博物館の中心ジャンルを超え、電子音楽から南アフリカのハウス(アマピアノ)まであらゆるものに及んでいるが、カセカ氏は「彼らにもっとザムロックを演奏してもらおうとしている」。
これまで当美術館では、新進気鋭のアーティスト、キュレーター、ギャラリスト、アーキビストをフィーチャーした12の邸宅を開催し、ドキュメンタリー上映、展覧会、コンサートも開催してきました。チャンダと、ムシオ・トゥニャの最後の生き残ったオリジナル・メンバーの一人であるリッキー・イリロンガの両者は、ザンゴと呼ばれる博物館の屋外セクション(コミュニティーが集まって会話する伝統的な集会場)の指揮をとり、終始指導者としての役割を果たしてきました。 )。 「[チャンダとイリロンガ]はザムロック博物館です」とカセカは言います。 「長老たちは記憶と音楽を通じた伝達地点です。」
オリンピアに戻ると、通りすがりのシャドレック・ムケンゲと会う。谷地さんの家でコンゴ生まれザンビア育ちのアーティストで、最新アルバムはミスター・レッド8&ザムロック・フラッド、この5月にリリースされたのは、彼が最近パフォーマンスを行ったカフェ&レストラン、Taste by Rootzのアイスコーヒーとレモンケーキだ。谷地は自分のアルバムをザムロックへの彼自身の貢献だと考えている。彼はロジ語で歌っているが、ザムロックの有力者のほとんどはベンバ語やニャンジャ語などの言語がより顕著な国内の地域出身者だったため、ザムロックではめったに聞かない言語である。ヤチの過密なツアースケジュールは、ザムロックが世界的に復活していることを証明しており、オランダ、マラウイ、そして本拠地ザンビアでの日程が予定されている。 「ザムロックが西側諸国でもっと評価されるようになったのは嬉しいことだ」とヤチは言うが、ハラレでの最近のショーを指しながら、ジンバブエ、そしてアフリカ人もこのジャンルを受け入れていることの証拠として、マラウイのスター湖で今後開催される予定です。
ルサカでの最後の日、私はザンビアの有名なミュージシャンにちなんで名付けられ、労働者階級の住むカリンガリンガ地区にあるアリク・ヌカタ・ロードを散歩します。チレンジェ ハウス 394、ザンビアの初代大統領であり、ザムロックの重要な支持者であったケネス・カウンダの旧居。私はルサカのいたるところにある、赤、黄、緑の金属製のモバイル マネー ブースの前を通り過ぎました。ちょうどサンパの作品に描かれているものと同じです。最終形態」ビデオ(2019年)。バーの開いたドアを通して、ゴスペル音楽と、ザンビアのもう一つのソウルフルなジャンルであるカリンデュラの音が漂います。そして、ぴったりのタイミングで、ザンビアの過去を讃え、未来を受け入れる伝統的なサウンドと現代的なサウンドを融合させたザムロックが爆発しました。