ナッシュビルの「ミュージック シティ」というあだ名は、国立アフリカ系アメリカ人音楽博物館の開館により、これまで以上に関連性が高まっています (NMAAM) 1 月 30 日土曜日に、20 年以上かけて建設された 6,000 万ドルの文化アトラクションです。カントリー ミュージックの殿堂からわずか数ブロックのナッシュビルのダウンタウンに位置するこの博物館は、400 年以上にわたり 50 以上の音楽ジャンルとサブジャンルに及ぶ、アメリカ黒人ミュージシャンの多大な、しかし知られざる貢献に焦点を当てています。
市の新しいフィフス + ブロードウェイ複合開発の一部である 56,000 平方フィートの博物館には、200 席の劇場、研究図書館、インタラクティブな展示物、そして物語を伝える 1,600 点以上の工芸品を展示する 6 つの時代テーマの常設ギャラリーが備えられています。ブルースの伝説的人物、BB キングの「ルシル」ギブソン ギターから、着用された眩しいフェイス マスクまで、黒人音楽とアメリカの歴史を人生に反映します。 BETアワードのパフォーマンスでラッパーFutureによる。
国立アフリカ系アメリカ人音楽博物館への訪問は、西アフリカと中央アフリカの進化を詳しく説明するルーツ シアターの短編映画から始まります。音楽の伝統大西洋の奴隷船をもたらし、今日のヒップホップと R&B ジャンルの世界的な影響をもたらしました。その後、訪問者は記念品、楽器、有名な衣服などの展示品を見て回ることができます。 TLC のリサ “レフト アイ” ロペスのパフォーマンス衣装や、かつてルイ アームストロングが所有していたトランペットを見つけるかもしれません。ナット・キング・コールが着ていたマスタードイエローのアーガイルセーターもある。
国立アフリカ系アメリカ人音楽博物館のワン ネイション アンダー ア グルーヴ ギャラリーでは、第二次世界大戦後数年間の R&B の隆盛を図示しています。
提供: 国立アフリカ系アメリカ人音楽博物館博物館のメイン廊下「リバーズ オブ リズム」では、タッチスクリーン ディスプレイとキャプション付きの画像を通じて、黒人音楽のレンズを通してアメリカの歴史の進化に触れています。曲線を描いた白い壁が断続的に巨大なビデオ スクリーンに変化し、訪問者は次のような象徴的な音楽パフォーマンスに夢中になれます。プリンスの「パープルレイン」。
残りの 5 つのギャラリーは時代ごとに編成されており、リズムの川から流れ出ています。それぞれに独特の雰囲気があり、たとえば、薄暗いクロスロードは、ブルースのジャンルが台頭し始めた 20 世紀初頭の深南部の田舎の生活を思い出させます。対照的に、「メッセージ」は色彩の暴動であり、落書きの壁画やその他の効果を使用して、訪問者をヒップホップ発祥の地である 1970 年代のブロンクスに連れて行きます。
のせいで、コロナウイルス パンデミック, 博物館は現在、1日あたりの入場者数を制限しており、事前に購入した時間枠チケットが必要ですが、訪問者は好きなだけ滞在できます。使い捨てのヘッドフォン カバーとスタイラス ペンが用意されています。また、手指消毒ステーションが各所に設置されており、入場の際はマスクの着用が必要です。 2月までは土曜と日曜のみ開館。
けれどナッシュビル最大の輸出品であるカントリーミュージックは白塗りされることが多く、その音楽シーンには豊かな黒人の歴史があります。かつてのジェファーソン・ストリート・ミュージック・ディストリクトでは、現在は閉鎖されているクラブ・デル・モロッコやクラブ・バロンなどの黒人所有の会場で、黒人常連客がエタ・ジェームス、ティナ・ターナー、ジミ・ヘンドリックスのパフォーマンスに合わせて敷物を切ったものだ。近くのフィスク大学の尊敬されるアンサンブルであるフィスク ジュビリー シンガーズは、1800 年代後半に黒人霊歌を海外の聴衆に届けた最初のパフォーマーでした。博物館では、この地元の遺産を定期的に展示して紹介しています。
「NMAAM は、ミュージック シティ ブランドを完成させるものだと思います」と、博物館の社長兼 CEO の H. ビーチャー ヒックス 3 世は言います。 「私たちはカントリー ミュージックを受け入れていますが、この街にはそれ以上のものがあります。」
博物館の展示品はナッシュビルと米国を超えて広がり、世界規模での黒人音楽の計り知れない影響を明らかにしています。
「チャック・ベリーがなければエルヴィスも存在せず、ブルースがなければレッド・ツェッペリンもビートルズもカントリー・ミュージックも存在しなかったでしょう」とグラミー賞受賞シンガー・ソングライターのHERはインタビューで語った。CBSニュース美術館について。 （このアーティストは、博物館のビデオ展示の 1 つで紹介されています。） 「すべてのものはどこかから来ているということを認識することが重要であり、黒人音楽はポピュラー音楽に多大な影響を与えてきました。」
「黒人音楽は常にアメリカの音楽でした」と、マーティン・ルーサー・キング・ジュニアの記念日に行われた博物館のテープカット式典で、ナッシュビル地下鉄評議会の議員シャロン・ハート氏は語った。 「NMAAMは、それがいかに真実であるかを世界に示すでしょう。」
