2006 年、工業デザイナーのローラ・ノリエガは故郷を離れました。グアダラハラ二度と戻らないつもりでミラノに留学する。メキシコ第 2 の都市圏のアート シーンは 10 年にわたって成長を続けてきましたが、ノリエガはデザイン コミュニティが停滞しており、地域全体で今も実践されている豊かな職人の伝統から切り離されていることに気づきました。しかし2年後、彼女は考えを変えた。 「市場や工房を訪れるようになり、自分がメキシコを知らないことに気づきました」と彼女は言います。ノリエガは、退職時にはなかった好奇心と知識への欲求を持って自分の文化にアプローチすることで、最終的に新しいプロとしての道を切り開くことになりました。
ノリエガは、他の場所で仕事をするために去った後、その頃帰国した多くのアーティスト、建築家、デザイナー、イラストレーターのうちの一人であり、工芸品の豊富さ彼らは何年もの間、見落とされてきました。今日、彼女と彼女のブランドトリビュートは、メキシコ中央部に点在する職人とともに家庭用品を製造しており、グアダラハラをデザインの中心地に変えるメーカーの拡大コミュニティの一部です。
グラフィックアーティスト、ルイス・セザール・カントゥ・デッラ・ロッカ（別名ロッカ）
フリオ・レイエストゥディオ ポメロに山積みされた織られた敷物
オーグスティン・エリザルデ20 世紀を通じて、グアダラハラは、リベラを礼儀正しいように見せる激しい作品を持つ壁画家ホセ クレメンテ オロスコから、その建築様式がこの国のモダニズム美学の略語となったルイス バラガンに至るまで、メキシコ芸術をリードする人々を輩出しました。しかし、ほとんどはキャリアアップのためにグアダラハラを離れました。 2000 年代初頭、この都市の若いクリエイターの多くが同じことをしましたが、例外もありました。ジュリア フランコとレナータ フランコ姉妹は、ホセとほぼ同じ頃、1993 年に両親のガレージでファッション ライン「ジュリア イ レナータ」を立ち上げました。 Noe Suro は、家族の陶芸スタジオ Cerámica Suro で現代アーティストのための作品を制作し始めました。それでも、2005年にグアダラハラに移住したデザイナー兼アーティストのアルド・アルバレス・トスタドは、「今見られるブームは15年前には存在しなかった」と言う。
2013 年、アルバレス トスタードは地元出身の才能を結集するためにオクシデンテと呼ばれる協同組合を設立しました。その年、組合の 12 のデザイン会社がメキシコシティで開催された第 1 回アビエルト メキシコ デ ディセニョ デザイン フェアに出店し、グアダラハラが地方の場所であるという認識に異議を唱えました。しかし、大都市圏の人口が 600 万人を超えているにもかかわらず、まさにその小さな町の雰囲気こそが、グアダラハラを戻ってきたクリエイターにとって非常に魅力的なものにしているのです。市内から数時間以内に、アルバレス トスタドは石工と協力して、自身のブランド「ピエドラフエゴ」用に大胆でグラフィックなドクロの壺を彫り、その製品を市の歴史的中心部の工房で販売しています。緑豊かなコロニア・ラファイエットにエレガントなショールームを構えるノリエガさんは、トナラ村の陶芸家アンヘル・サントスさんと協力して、つや出し粘土のメスカレロを制作しています。一方、ルイス・カルデナスさんとメリッサ・アルドレーテさんは、学んだ技術を使って自分たちのブランド「ポップドット」のために実験的な陶磁器を制作しています。伝統的なワークショップで。
「ここに来て私たちが興味を持ったのは、ただデザインすることではなく、何かをすることでした」とカルデナスは言います。グアダラハラでは、「物資が求めるペースで生活できる」と彼は言います。グラフィックアーティストのロッカ・ルイス・セザールは、伝統へのアクセスとそれを理解するための時間は、「実験のためのスペースを開く」と述べています。
ドミニク・トレヴェット
結局のところ、グアダラハラのデザインシーンを際立たせるのはコラボレーションです。多くのクリエイターは、Instagram 経由で連絡してくる訪問者にワークスペースを公開しています。頻繁に開催されるポップアップには、市内の最高のデザイナーによる厳選されたコレクションが集められます。また、ビエント メキシコやチャム ヘチョ ア マノのようなショップは、あまりにも長い間人為的にサイロ化されてきた工芸、デザイン、アートの境界線を曖昧にしています。 「結局のところ、これらの境界は穴だらけです」とアルバレス・トスタドは言います。 「私たちは同じコミュニティです。」
この記事は2021年9・10月号に掲載されました。コンデナストトラベラー。雑誌の購読はこちらから。
