それで、ここは何についての場所ですか？
オーナーのロバートとミーガン・ラングは、彼らが代表するアーティストの精査された名簿の作品と並んで、自分の絵画を展示しています。ギャラリーを分類する危険を承知で、私は全体的なスタイルを「シュルレアリスム ハイパーリアリズム」と呼びたいと思います。つまり、骨の折れる見事なテクニックが現代の主題に適用され、膨大な量の想像力と魂が注ぎ込まれています。結果は素晴らしいものです。 : 空中に浮かぶゴリラから、池の水面の下で夢を見る乙女たち、そして本物だと断言するだまし絵の主題まで。出入り口の看板には、次のように書かれています。私たちはとてもオープンです！」
スペースはどうですか？
ここにはコンクリートの床も臨床的ミニマリズムもブルジョア的態度もありません。この場所は暖かさと包容力を醸し出しています。建物自体は 340 年前に建てられたかつての穀物倉庫で、糖蜜の色の肉厚な床板と露出した垂木が上にあります。快適なソファ、革張りの椅子、ロープブランコ (はい、そのとおりです) が、落ち着いて物事の一部になるよう誘います。ベビーグランドピアノは、来場者が「弾くなら弾いてください」の合図を聞きながら自発的に使用することが多い。 2 階建ての 6,000 平方フィートのギャラリーにある 2 つの部屋はアーティストのスタジオとして機能しており、訪問者に座って鑑賞し、質問するようサインを出しています。
ここで何かユニークな出来事が起こるのでしょうか？典型的な昼間の訪問では、ギャラリーは非常に広くて穏やかに感じられ、プレイリストにはルーツ派のインディーズ音響が流れています。ダイナミックな例外が毎月第 1 金曜日に発生します。この日は、地域のギャラリーの多くが夕方まで営業し、チャールストンの人たちが「アート ウォーク」と呼ぶイベントのためにドリンクやオードブルを提供します。その夜、RLS は全力を尽くします。 -確かに、ワインを飲みながら絵について話し合ったり、二階にあるインタラクティブな「石を積み上げる」テーブルで遊んだりするために、軽く千人が通ります。ジーンズのショート パンツ、そして汚れのないシタデルの士官候補生の制服を着て、誰でも参加できます。これがこのギャラリーの使命です。一言で言えば、あなたの内なるクリエイティブに火をつけてください!
もちろん芸術がメインです。どうですか？
作品は、小さく、柔らかく、詩的で、秋らしいものから、大きく、大胆で、バターのような、挑発的なものまで、あらゆる範囲を網羅しており、すべて美しく展示され照明が当てられ、空いたスペースを待って壁に立て掛けられた絵画も時折置かれています。結局のところ、それはワーキングスタジオです。地元のアーティストが座っておしゃべりしたり、アイデアを出し合ったり、お互いの作品を批評したりしている姿をよく見かけます。 RLS は、近くの展示会でも定期的に展示を行っています。売却されたアートホテル、ロバートはここを自分の「遊び場」と考えており、世界中のアーティストがチャールストンの才能と交流することができます。時折、スタイルが大きく異なるロバートとミーガンが同じ絵を共同制作し、ミーガンは落ち着いた絵を描きます。ワイエス風ロバートは、考え抜かれて配置された、群生するカラフルなオブジェクトを追加して、彼らが「Better Together」と呼ぶシリーズを作成しました。私はその結果がとても気に入っています。嵐の海の上をホバリングするハチドリ、霧の中の未舗装の道路に座っているパンダ、渡りの休息のために絵に止まったかのように見えるほど本物のオオカバマダラなどです。
スタッフの中で印象に残った人はいますか？
ギャラリーディレクターのカリーさんは、数回の中断を挟みながらここで12年間働いています（彼女の夫は旅するミュージシャンです）。彼女は温かく、非常に賢く、本当に熱心で、知識が豊富であることがわかりました。彼女は自分自身を「ただの幸運なハエだ」と呼んでいます。
結局のところ、この場所は何、または誰にとって最適なのでしょうか?
このギャラリーは現代的で最先端のビジョンを持っていますが、最も頑固な伝統主義者にもぜひ覗いてみることをお勧めします。これなしでは生きていけないものが見つかるかもしれません。お子様も大歓迎です。ギャラリーでは、ドアを通り抜けるすべてのお子様にスケッチブックを手渡します。
