伝説によると、アルバート・C・バーンズは美術界の権威のファンではありませんでした。しかし、彼は芸術を愛していました。 1922 年に、この特許医学の巨人はペンシルバニア州メリオンに独自の私立教育財団を設立し、長年にわたって印象派、ポスト印象派、初期近代の絵画の世界最大のコレクションの 1 つとなった。ルノワール、セザンヌ、マティス、ピカソ、ルソー、モディリアーニ、スーティンの膨大な作品をはじめ、アフリカの彫刻、アメリカ先住民の陶器、アメリカの絵画と装飾芸術。
芸術が印象的であっただけでなく、バーンズが選んだ展示方法も印象的でした。ジャンル、日付、または媒体ごとに作品をグループ化するという典型的な美術館戦略の代わりに、バーンズは、照らされたつながりを感じ、どのように作品が展示されているかを感じられる方法で作品をグループ化しました。スタイルが連携して機能しました。そのため、鍵やエスカッションの横に絵画が掛けられたり、彫刻に囲まれたり、装飾的な家具の上に絵画が掛けられているのを見たことがあるかもしれません。
しかし、バーンズが主流の美術界との間に抱えていた問題のため、彼は自分のコレクションに特別な規則を設けた。それは何よりもまず教育財団であり、さまざまな制限のもとで一般に公開されており、細則ではいかなる作品も販売したり貸し出したりすることはできないと主張していた。 、または彼が建てたギャラリーの壁から移動しました。残念なことに、1951 年にバーンズが亡くなってから 50 年も経たないうちに、財団は財政難に陥ってしまいました。こうして長く白熱した法廷闘争が始まった(映画に記録されている)盗みの芸術) 苦境に立たされている財団の理事たちとの間で、憲章と細則を改訂してコレクションをフィラデルフィア本土のよりアクセスしやすい新しい建物に移そうと考えていた人々と、バーンズ氏の意向が尊重され、コレクションは財団に保管されるべきだと考える人々の間で議論された。元の形で、元の歴史的な家で。おそらくバーンズ自身も動揺するであろう結果で、裁判官は移転を支持する判決を下した。ただし、この決定では、メリオンビルのギャラリーを新しい博物館に再現する必要があると規定されていました。
その結果、建築家のトッド・ウィリアムズとビリー・ツィエンによって設計された、1億5,000万ドルの新しいバーンズ財団のギャラリーは、メリオンの部屋の寸法を維持し、芸術作品の配置を再作成しながら、全体のスペースを従来の4倍に拡張しました。特別展示スペース、教室、講堂などの施設を備えたオリジナルの建物です。新しい4.5エーカーの敷地には、造園家ローリー・オリン氏によるパリをイメージした新しい公共公園と、エルズワース・ケリー氏が新たに依頼した高さ40フィートの彫刻「バーンズ・トーテム」もある。バーンズ財団の過去についてあなたの意見が何であれ、その現在が非常に印象的なものであることは明らかです。ここで何が用意されているかを見てみましょう。